smorgon19 октября — 8 декабря 2019 года

18 октября в 17:00 в Новом выставочном зале Музея городской скульптуры открывается выставка, посвящённая 90-летнему юбилею известного и самобытного художника нашего времени Льва Сморгона.

Сморгон — автор известной фарфоровой «Лисы», кукол Володьки, Гимнастки, Дяди Степы и многих других, теперь уже коллекционных, предметов декоративно-прикладного искусства. Он — автор памятника «Женщинам-бойцам МПВО» на Кронверкской улице, декоративной скульптурной композиции перед театром «Буфф» («Здравствуйте» и «Добро пожаловать»), ряда  мемориальных досок и надгробных памятников, установленных в Петербурге. Произведения Сморгона хранятся в Государственном Русском музее, Государственном литературно-мемориальном  музее Анны Ахматовой в Фонтанном Доме, Государственном музее городской скульптуры  и многих других музеях России.

Лев Сморгон — скульптор яркой творческой индивидуальности. Он работает и в камне, и в бронзе. И в том, и в другом материале художник нашел свой неповторимый стиль. В мастерской Сморгона и в Деревне художников в Коломягах хранятся десятки скульптурных произведений высочайшего художественного уровня.

Начало творческой деятельности Сморгона в 1950-е годы было связано с работой на Ленинградском заводе фарфоровых изделий при Институте керамики, где скульптор создал многочисленные  модели фарфоровой пластики, выпускавшейся массовыми тиражами. Среди них «Сплетницы» (совместно с А. Дегтярёвым), «Лиса», «Девочка с метёлочкой», «Набулся-наделся» и другие. Сейчас эти статуэтки хранятся в музеях и в частных коллекциях. На протяжении 1950-х–1960-х  годов  скульптор работал в области дизайна пластмассовой игрушки и создал десятки моделей для массового производства. Кроме того, в мастерской скульптора хранятся уникальные изделия из стекла, созданные в своё время в мастерской и во время творческих поездок во Львов.

За свою жизнь мастером были выполнены сотни рисунков. Особый интерес представляют листы, отражающие его работу над скульптурой. И, наконец, живопись – замечательные, самобытные работы — пейзажи, портреты и автопортреты, дополняют представление о творческом диапазоне выдающегося скульптора.

Выставка — это дань благодарности города, современников мастеру редкого творческого дара за его многолетний вдохновенный, подвижнический путь в искусстве.